Epoca de la vanguardia

Erik satie

1Las vanguardias han tenido su historia. Desde entonces, su pasado heroico se revive ahora en relatos en los que se invierte el curso del tiempo y resurgen para “animar su tiempo” y realizar la historia. El término “vanguardia” procede del vocabulario militar y designa a los grupos que avanzan por delante del cuerpo principal de las tropas: la vanguardia. Desde el principio, el uso del término estuvo vinculado al combate y a una estrategia radical concebida con respecto a un objetivo en la batalla. La idea del artista de vanguardia aparece entre los fouriéristes. En lugar de ser considerado en términos de habilidad profesional, se le considera como un ciudadano que contribuye a la construcción de la sociedad del futuro. Históricamente, las vanguardias surgieron en el contexto del modernismo, reaccionando a la modernidad, a la industrialización, a la urbanización y a la racionalización del conocimiento. Realidades heterogéneas se colocan erróneamente bajo la misma etiqueta, cuando en realidad las vanguardias no formaban un conjunto coherente.

Significado de la vanguardia en el arte

La vanguardia (/ˌævɒ̃ˈɡɑːrd/;[2] En francés:  [avɑ̃ɡaʁd][3] ‘avanzadilla’ o ‘vanguardia’, literalmente ‘guardia de proa’)[4] es una persona u obra experimental, radical o poco ortodoxa con respecto al arte, la cultura o la sociedad.[4][5][6] Se caracteriza frecuentemente por la innovación estética y la inaceptabilidad inicial.[7]

La vanguardia supera los límites de lo que se acepta como norma o statu quo, principalmente en el ámbito cultural. Algunos consideran que la vanguardia es un sello distintivo del modernismo[8]. Muchos artistas se han alineado con el movimiento de vanguardia, y aún continúan haciéndolo, trazando su historia desde el dadaísmo, pasando por los situacionistas y hasta los artistas posmodernos como los poetas del lenguaje en torno a 1981[9].

La vanguardia también promueve reformas sociales radicales. Este significado fue evocado por el saint-simoniano Olinde Rodrigues en su ensayo “L’artiste, le savant et l’industriel” (“El artista, el científico y el industrial”, 1825). Este ensayo contiene el primer uso de la palabra “vanguardia” en su sentido habitual; en él, Rodrigues pedía a los artistas que “sirvieran de vanguardia [del pueblo]”, insistiendo en que “el poder de las artes es, en efecto, el camino más inmediato y más rápido” para la reforma social, política y económica[10].

Edgard varèse

Nacido como Robert Fuchs en París, se quedó huérfano a una edad temprana y se crió en Suiza. En 1920 trabajó primero como periodista de cine y luego como asistente y extra en largometrajes de Louis Feuillade. Florey se trasladó a Estados Unidos en 1921. Como director, las décadas más productivas de Florey fueron los años 30 y 40, trabajando en películas de relleno de relativamente bajo presupuesto para Paramount y Warner Brothers. Su reputación está equilibrada entre su estilo expresionista vanguardista, más evidente en los primeros años de su carrera, y su trabajo como director rápido y fiable del sistema de estudios al que se recurría para terminar proyectos problemáticos, como Hotel Imperial, de 1939.

Dirigió más de 50 películas. Su película más popular es probablemente[1] el primer largometraje de los Hermanos Marx, The Cocoanuts (1929). Su incursión en 1932 en el terror al estilo de la Universal, Asesinatos en la calle Morgue, es considerada por los aficionados al terror como un gran reflejo del expresionismo alemán[cita requerida] En 2006, cuando su película de 1937 Hija de Shangai fue seleccionada para su conservación en el Registro Nacional de Películas de Estados Unidos por la Biblioteca del Congreso, Florey fue calificado como “ampliamente aclamado como el mejor director que trabaja en películas de serie B de los grandes estudios”[2].

Angus maclise

Avant-garde es un término originalmente francés, que significa en inglés vanguard o advance guard (la parte de un ejército que se adelanta al resto). Apareció por primera vez en referencia al arte en Francia en la primera mitad del siglo XIX, y suele atribuirse al influyente pensador Henri de Saint-Simon, uno de los precursores del socialismo. Creía en el poder social de las artes y veía a los artistas, junto a los científicos y los industriales, como los líderes de una nueva sociedad. En 1825 escribió:Los artistas os serviremos de vanguardia, el poder de las artes es el más inmediato: cuando queremos difundir nuevas ideas las inscribimos en el mármol o en el lienzo. ¡Qué magnífico destino para las artes es el de ejercer un poder positivo sobre la sociedad, una verdadera función sacerdotal y marchar en el furgón [es decir, en la vanguardia] de todas las facultades intelectuales!

El inicio de las vanguardiasSe puede decir que el arte de vanguardia comienza en la década de 1850 con el realismo de Gustave Courbet, muy influido por las primeras ideas socialistas. A éste le siguieron los sucesivos movimientos del arte moderno, y el término vanguardia es más o menos sinónimo de moderno.Algunos movimientos de vanguardia, como el cubismo, por ejemplo, se han centrado principalmente en las innovaciones de la forma, otros, como el futurismo, De Stijl o el surrealismo, han tenido fuertes programas sociales.